Японська народна музика: національні інструменти та жанри
зміст
Японська народна музика є досить самобутнім явищем через ізольованість Островів Висхідного Сонця і дбайливе ставлення до своєї культури людей, що їх населяють.
Розглянемо спочатку деякі японські народні музичні інструменти, а потім жанри, характерні для музичної культури цієї країни.
Японські народні музичні інструменти
Шиамісен один з найвідоміших музичних інструментів Японії, є одним з аналогів лютні. Сямісен — триструнний щипковий інструмент. Воно виникло від sanshin, яке, в свою чергу, походить від китайського sanxian (і походження цікаве, і етимологія назв цікава).
Сямісен шанують на японських островах і сьогодні: наприклад, гра на цьому інструменті часто використовується в традиційному японському театрі - Бунраку і Кабукі. Навчання грі на сямісен включено в майко, навчальну програму мистецтва бути гейшею.
Фу є сімейством високих (найпоширеніших) японських флейт, які зазвичай виготовляються з бамбука. Ця флейта походить від китайської сопілки «пайсяо». Найвідомішим з фует є намацати, інструмент дзен-буддійських ченців. Вважається, що сякухаті придумав селянин, коли він перевозив бамбук і почув, як вітер віє мелодією крізь порожнисті стебла.
Часто фуе, як і сямісен, використовується для музичного супроводу дійств театру Банраку або Кабукі, а також у різноманітних ансамблях. Крім того, деякі фуети, налаштовані на західний манер (як хроматичні інструменти), можуть бути соло. Спочатку гра на фуе була лише прерогативою мандрівних японських ченців.
Суйкинкуцу – інструмент у вигляді перевернутого глечика, над яким тече вода, потрапляючи через отвори, видає його звук. Звук суйкинкуцу чимось схожий на дзвін.
Цей цікавий інструмент часто використовують як атрибут японського саду; її грають перед чайною церемонією (яка може проходити в японському саду). Справа в тому, що звучання цього інструменту дуже медитативне і створює споглядальний настрій, що ідеально підходить для занурення в дзен, адже перебування в саду і чайна церемонія є частиною традиції дзен.
Тайко – в перекладі з японської на російську це слово означає «барабан». Так само, як барабанні аналоги в інших країнах, тайко був незамінним у війні. Принаймні, так стверджують хроніки Гундзі Ієшу: якщо було дев'ять ударів з дев'яти, то це означало виклик союзника в бій, а дев'ять з трьох означало, що ворога потрібно активно переслідувати.
Важливо: під час виступів барабанщиків увага приділяється естетичності самого виконання. Зовнішній вигляд музичної вистави в Японії не менш важливий, ніж мелодія чи ритмічна складова.
Музичні жанри країни висхідного сонця
Японська народна музика пройшла кілька етапів свого розвитку: спочатку це була музика і пісні магічного характеру (як і всі народи), потім на формування музичних жанрів вплинули буддійські та конфуціанські вчення. Багато в чому традиційна японська музика асоціюється з ритуальними подіями, святами, театральними виставами.
З найдавніших форм японської національної музики відомі два жанри: сім (Буддійські піснеспіви) і гагаку (придворна оркестрова музика). А музичні жанри, що не мають коріння в давнину, — це ясугі бусі та енка.
Ясугі бусі є одним із найпоширеніших жанрів народної пісні в Японії. Він названий на честь міста Ясугі, де він був створений у середині 19 століття. Основними темами Yasugi Bushi вважаються ключові моменти місцевої стародавньої історії та міфопоетичні розповіді про часи богів.
«Ясугі буші» — це і танець «додзьо сукуй» (де в жартівливій формі показано ловлю риби в мулі), і мистецтво музичного жонглювання «дзені дайко», де в якості інструменту використовуються порожнисті стебла бамбука, набиті монетами. .
Енка – Це жанр, який виник порівняно недавно, якраз у повоєнний час. В енке японські народні інструменти часто вплітаються в джазову або блюзову музику (виходить незвичайний мікс), а також поєднує японську пентатоніку з європейською мінорною гамою.
Особливості японської народної музики та її відмінність від музики інших країн
Японська національна музика має свої особливості, які відрізняють її від музичних культур інших народів. Наприклад, є японські народні музичні інструменти – співаючі колодязі (суікінкуцу). Ви навряд чи десь ще знайдете щось подібне, але музичні чаші в Тибеті теж є, та ще?
Японська музика може постійно змінювати ритм і темп, а також не має тактових розмірів. У народній музиці Країни висхідного сонця зовсім інші концепції інтервалів; вони незвичні для європейського вуха.
Для японської народної музики характерна максимальна наближеність до звуків природи, прагнення до простоти та чистоти. Це не випадково: японці вміють демонструвати красу в звичайних речах.