Антонова Єлизавета Іванівна |

Єлисавета Антонова

Прекрасний тембр чистого і сильного голосу, виразність співу, характерні для російської вокальної школи, заслужили Єлизаветі Іванівні любов і симпатію глядачів. Досі голос співачки не перестає хвилювати меломанів, які слухають її чарівний голос, збережений у записі.

У репертуарі Антонової були найрізноманітніші партії російських класичних опер – Ваня (Іван Сусанін), Ратмір (Руслан і Людмила), Царівна (Русалка), Ольга (Євгеній Онєгін), Нежата (Садко), Поліна («Пікова дама»). ), Кончаківна («Князь Ігор»), Лель («Снігуронька»), Солоха («Черевички») та ін.

У 1923 році співачка, будучи дев'ятнадцятирічною дівчиною, приїхала до Москви з подругою з Самари, не маючи ні знайомих, ні певного плану дій, крім великого бажання навчитися співу. У Москві дівчат прихистив випадково зустрів їх художник В. П. Ефанов, який також виявився їхнім земляком. Одного разу, йдучи по вулиці, друзі побачили оголошення про прийом в хор Великого театру. Тоді вони вирішили випробувати щастя. На конкурс прибуло понад чотириста співаків, багато з яких мали консерваторську освіту. Дізнавшись, що дівчата не мають музичної освіти, їх висміяли і, якби не наполегливі прохання подруги, Єлизавета Іванівна, безсумнівно, відмовилася б від заліку. Але її голос справив таке сильне враження, що її зарахували в хор Великого театру, і тодішній хормейстер Степанов запропонував співачці займатися. Одночасно Антонова бере уроки у відомої російської співачки, професора М. Дейша-Сионицкой. У 1930 році Антонова вступила до першого Московського державного музичного училища, де навчалася кілька років під керівництвом професора К. Держинської, не припиняючи роботи в хорі Великого театру. Таким чином, юна співачка поступово отримує серйозні навички в області як вокального, так і сценічного мистецтва, беручи участь в оперних постановках Великого театру.

У 1933 році, після дебюту Єлизавети Іванівни в «Русалці» в ролі Царівни, стало зрозуміло, що співачка досягла професійної зрілості, що дозволило їй стати солісткою. Для Антонової починається складна, але захоплююча робота над дорученими їй іграми. Згадуючи свої бесіди з Л. В. Собіновим та іншими корифеями Великого театру тих років, співачка писала: «Я зрозуміла, що потрібно побоюватися зовні ефектних поз, відходити від оперних умовностей, уникати надокучливих штампів ...» Актриса надає велику важливість роботи над сценічними образами. Вона навчилася вивчати не тільки свою партію, але й оперу в цілому і навіть її літературне першоджерело.

За словами Єлизавети Іванівни, читання безсмертної поеми Пушкіна «Руслан і Людмила» допомогло їй краще створити образ Ратміра в опері Глінки, а звернення до тексту Гоголя дало багато для розуміння ролі Солохи в «Черевичках» Чайковського. «Працюючи над цією частиною, — писала Антонова, — я намагалася максимально наблизитися до образу Солохи, створеного Н. В. Гоголем, і багато разів перечитувала рядки з його «Ночі перед Різдвом»…» Співачка бачила перед собою розумну й пустотливу українку, таку чарівну й жіночну, незважаючи на те, що «була вона ні гарна, ні лиха... Проте вміла чарувати найстательніших козаків…» Сценічний малюнок ролі також підказав основні особливості виконання вокальної партії. Голос Єлизавети Іванівни придбав зовсім інше забарвлення, коли вона виконала партію Вані в «Івані Сусанін». Голос Антонової часто звучав по радіо, на концертах. Її широкий камерний репертуар включав переважно твори російської класики.

Дискографія Є. І. Антонової:

1. Партія Ольги – «Євгеній Онєгін», друга повна версія опери, записана в 1937 році за участю П.Норцова, І.Козловського, Є.Круглікової, М.Михайлова, хору та оркестру Великого театру.
2. Частина Міловзора – «Пікова дама», перший повний запис опери 1937 року за участю Н. Ханаєва, К. Держинської, Н. Обухової, П. Селіванова, А. Батуріна, Н. Шпіллера та ін. хор і оркестр Великого театру, диригент С А. Самосуд. (Наразі цей запис випущено на компакт-диску низкою іноземних компаній.)
3. Частина Ратміра – «Руслан і Людмила», перший повний запис опери 1938 року за участю М. Рейзена, В. Барсової, М. Михайлова, Н. Ханаєва, В. Лубенцова, Л. Слівінської та ін., хор. і оркестр Великого театру, диригент С. А. Самосуд. (У середині 1980-х «Мелодія» випустила платівку на фонографі.)
4. Партія Вані — Іван Сусанін, перший повний запис опери 1947 року за участю М. Михайлова, Н. Шпіллера, Г. Нелеппа та інших, хор і оркестр Великого театру, диригент А. Ш. Мелік-Пашаєв. (Наразі запис випущено на компакт-диску низкою іноземних і вітчизняних фірм.)
5. Партія Солохи – «Черевички», перший повний запис 1948 р. за участю Г. Нелеппа, Є. Круглікової, М. Михайлова, Ал. Іванова та ін., хор і оркестр Великого театру, диригент А.Ш. Мелік-Пашаєв. (Зараз випущений за кордоном на компакт-диску.)
6. Частина Нежати – «Садко», третій повний запис опери 1952 р. за участю Г. Нелеппа, Є. Шумської, В. Давидової, М. Рейзена, І. Козловського, П. Лісіціана та ін., хору та оркестру ім. Великий театр, диригент – Н. С. Голованов. (На даний момент випущено на компакт-диску низкою іноземних і вітчизняних фірм.)