Шарль Огюст де Беріо |
Шарль Огюст де Беріо
До недавнього часу «Школа гри на скрипці Беріо» була чи не найпоширенішим підручником для скрипалів-початківців, а зрідка нею користуються деякі вчителі навіть сьогодні. Досі учні музичних шкіл грають фантазії, варіації, концерти Беріо. Милозвучні, мелодійні та «скрипково» написані, вони є найвдячнішим педагогічним матеріалом. Беріо не був великим виконавцем, але він був великим учителем, який набагато випередив свій час у своїх поглядах на викладання музики. Недарма серед його учнів такі скрипалі, як Анрі Вієтан, Йозеф Вальтер, Йоганн Крістіан Лаутербах, Хесус Монастеріо. В'єтанг обожнював свого вчителя все життя.
Але йдеться не лише про результати його особистої педагогічної діяльності. Беріо по праву вважається главою бельгійської скрипкової школи XNUMX століття, яка дала світові таких відомих виконавців, як Арто, Гі, В'єтанн, Леонард, Еміль Серве, Ежен Ісає.
Беріо походив зі старого дворянського роду. Він народився в Левені 20 лютого 1802 року і втратив обох батьків у ранньому дитинстві. На щастя, його надзвичайні музичні здібності привернули увагу оточуючих. У початковому навчанні маленького Чарльза брав участь вчитель музики Тібі. Беріо дуже старанно вчився і в 9 років вперше виступив на публіці, виконавши один із концертів Віотті.
На духовний розвиток Беріо великий вплив зробили теорії професора французької мови та літератури, вченого гуманіста Жакото, який розробив «універсальний» педагогічний метод, заснований на принципах самовиховання і духовної самоорганізації. Захоплений його методом, Беріо навчався самостійно до 19 років. На початку 1821 року він відправився в Париж до Віотті, який на той час обіймав посаду директора Гранд-Опера. Віотті прихильно поставився до молодого скрипаля, і за його рекомендацією Беріо почав відвідувати заняття в класі Байо, найвидатнішого на той час професора Паризької консерваторії. Юнак не пропускав жодного уроку Байо, ретельно вивчав методику його навчання, випробовуючи їх на собі. Після Байо він деякий час навчався у бельгійця Андре Робберехта, і на цьому його навчання закінчилося.
Вже перша вистава Беріо в Парижі принесла йому широку популярність. Його оригінальна, м'яка, лірична гра користувалася великою популярністю у публіки, співзвучна новим сентиментально-романтичним настроям, що могутньо охопили парижан після грізних років революції та наполеонівських війн. Успіх у Парижі призвів до того, що Беріо отримав запрошення до Англії. Тур мав величезний успіх. Після повернення на батьківщину король Нідерландів призначив Беріо придворним солістом-скрипалем із значним окладом у 2000 флоринів на рік.
Революція 1830 року поклала кінець його придворній службі, і він повернувся на колишню посаду концертуючого скрипаля. Незадовго до цього, в 1829 році, Беріо приїхав до Парижа, щоб показати свого юного учня - Анрі В'єтана. Тут, в одному з паризьких салонів, він познайомився зі своєю майбутньою дружиною, відомою оперною співачкою Марією Малібран-Гарсіа.
Історія їхнього кохання сумна. Старша донька відомого тенора Гарсіа, Марія, народилася в Парижі в 1808 році. Блискуче обдарована, вона в дитинстві навчилася композиції та фортепіано у Герольда, вільно володіла чотирма мовами та навчилася співати у свого батька. У 1824 році вона дебютувала в Лондоні, де виступила з концертом і, вивчивши за 2 дні партію Розіни в «Севільському цирульнику» Россіні, замінила хвору Пасту. У 1826 році, всупереч волі батька, вона вийшла заміж за французького купця Малібрана. Шлюб виявився нещасливим і молода жінка, покинувши чоловіка, поїхала до Парижа, де в 1828 році досягла посади першої солістки Гранд-Опера. В одному з паризьких салонів вона познайомилася з Беріо. Молода, витончена бельгійка справила непереборне враження на темпераментного іспанця. З притаманною їй експансивністю вона зізналася йому в коханні. Але їх роман породив нескінченні плітки, засудження «вищого» світу. Покинувши Париж, вони вирушили до Італії.
Їх життя пройшло в безперервних концертних поїздках. У 1833 році у них народився син Чарльз Вільфред Беріо, згодом видатний піаніст і композитор. Кілька років Малібран наполегливо домагається розлучення з чоловіком. Однак звільнитися від шлюбу їй вдається лише в 1836 році, тобто після 6 болісних для неї років у положенні коханки. Відразу після розлучення відбулося її весілля з Беріо в Парижі, де були присутні тільки Лаблаш і Тальберг.
Марія була щаслива. Вона з радістю підписала своє нове ім’я. Однак і тут доля не була милосердною до подружжя Беріо. Марія, яка захоплювалася верховою їздою, під час однієї з прогулянок впала з коня і отримала сильний удар по голові. Вона приховувала від чоловіка подію, не займалася лікуванням, і хвороба, стрімко розвиваючись, призвела її до смерті. Вона померла, коли їй було лише 28 років! Вражений смертю дружини, Беріо перебував у стані крайньої психічної депресії до 1840 року. Він майже припинив давати концерти і замкнувся в собі. Насправді він ніколи повністю не оговтався від удару.
У 1840 році він здійснив велике турне Німеччиною та Австрією. У Берліні познайомився і музикував з відомим російським скрипалем-аматором А. Ф. Львовим. Коли він повернувся на батьківщину, його запросили зайняти посаду професора Брюссельської консерваторії. Беріо охоче погодився.
На початку 50-х років на нього звалилася нова біда – прогресуюча хвороба очей. У 1852 році він був змушений піти з роботи. За 10 років до смерті Беріо повністю осліп. У жовтні 1859 року, вже напівсліпий, він приїхав до Петербурга до князя Миколи Борисовича Юсупова (1827-1891). Юсупов - скрипаль і освічений меломан, учень В'єкстана - запросив його на місце головного керівника домашньої капели. На службі у князя Беріо перебував з жовтня 1859 по травень 1860 року.
Після Росії Беріо жив переважно в Брюсселі, де й помер 10 квітня 1870 року.
Виконавство і творчість Беріо міцно злилися з традиціями французької класичної скрипкової школи Віотті – Байо. Але він надав цим традиціям сентименталістично-романтичний характер. За талантом Беріо однаково був чужий бурхливий романтизм Паганіні і «глибокий» романтизм Шпора. Ліриці Беріо притаманні м'яка елегічність і чутливість, а стрімким творам - витонченість і граціозність. Фактура його робіт вирізняється прозорою легкістю, мереживною, філігранною фігурністю. Загалом у його музиці є відтінок салонності та бракує глибини.
Вбивчу оцінку його музики ми знаходимо у В. Одоєвського: «Що варіації пан Беріо, пан Калливода і tutti quanti? «Кілька років тому у Франції винайшли машину під назвою componuum, яка сама складала варіації на будь-яку тему. Сьогоднішні джентльмени-письменники наслідують цю машину. Спочатку ви чуєте вступ, такий собі речитатив; потім мотив, потім троїсті, потім подвійно пов’язані ноти, потім неминуче стаккато з неодмінним піцикато, потім адажіо і, нарешті, для нібито задоволення публіки – танці, і всюди однаково!
Можна приєднатися до образної характеристики стилю Беріо, яку свого часу дав Всеволод Чешихін своєму Сьомому концерту: «Сьомий концерт. не відрізняється особливою глибиною, трохи сентиментальний, але дуже елегантний і дуже ефектний. Муза Беріо… швидше нагадує Чечілію Карло Дольче, найулюбленішу картину Дрезденської галереї жінок, ця муза з цікавою блідістю сучасного сентименталіста, елегантна, нервова брюнетка з тонкими пальцями та кокетливо опущеними очима.
Як композитор Беріо був дуже плідним. Він написав 10 скрипкових концертів, 12 арій з варіаціями, 6 скрипкових зошитів, багато салонних п’єс, 49 блискучих концертних дуетів для фортепіано та скрипки, більшість з яких створені у співавторстві з найвідомішими піаністами – Герцем, Тальбергом, Осборном, Бенедиктом. , Вовк. Це був своєрідний концертний жанр, заснований на варіаціях віртуозного типу.
У Беріо є твори на російську тематику, наприклад, Фантазія на пісню А. Даргомижського «Дівчина мила» ор. 115, присвячена російському скрипалю І. Семенову. До вищесказаного слід додати Скрипкову школу в 3 частинах з додатком «Трансцендентальна школа» (Ecole transendante du violon), що складається з 60 етюдів. Школа Беріо розкриває важливі аспекти його педагогіки. Це свідчить про те, яке значення він надавав музичному розвитку учня. Як ефективний метод розвитку автор запропонував сольфеджінг – спів пісень на слух. «Труднощі, які представляє на початку вивчення гри на скрипці, — писав він, — частково зменшуються для студента, який закінчив курс сольфеджіо. Без будь-яких труднощів у читанні нот, він може зосередитися виключно на своєму інструменті та без особливих зусиль контролювати рухи пальців і смичка.
За словами Беріо, сольфеджінг, крім того, допомагає роботі тим, що людина починає чути те, що бачить око, а око починає бачити те, що чує вухо. Відтворюючи мелодію голосом і записуючи її, учень загострює пам'ять, змушує зберегти всі відтінки мелодії, її акценти і колорит. Звичайно, школа Беріо застаріла. Цінними в ньому є паростки аудіального методу навчання, який є прогресивним методом сучасної музичної педагогіки.
Беріо мав невеликий, але сповнений незрозумілої краси звук. Це був лірик, поет-скрипаль. Гейне писав у листі з Парижа в 1841 році: «Іноді я не можу позбутися думки, що душа його покійної дружини у скрипці Беріо і вона співає. Тільки Ернст, поетична богема, може витягти зі свого інструмента такі ніжні, солодко-страждальні звуки.
Л. Раабен
