Віолончель: опис інструменту, будова, звучання, історія, техніка гри, використання

Віолончель вважається найвиразнішим музичним інструментом. Виконавець, який вміє на ньому грати, здатний успішно соло, не менш успішно виступати в складі оркестру.

Що таке віолончель

Віолончель належить до сімейства струнно-смичкових музичних інструментів. Класичний вигляд конструкція набула завдяки зусиллям італійських майстрів, які назвали інструмент violoncello (в перекладі «маленький контрабас») або скорочено віолончель.

Зовні віолончель схожа на скрипку або альт, тільки значно більших розмірів. Виконавець не тримає його в руках, кладе на підлогу перед собою. Стійкість нижній частині надає спеціальна підставка під назвою шпиль.

Віолончель має насичене, мелодійне звучання. Використовується оркестром, коли необхідно передати смуток, меланхолію та інші глибоко ліричні настрої. Проникливі звуки нагадують людський голос, що йде з глибини душі.

Діапазон — 5 повних октав (починаючи від «до» великої октави, закінчуючи «мі» третьої октави). Струни налаштовані на октаву нижче альта.

Незважаючи на значний зовнішній вигляд, вага інструменту невелика – всього 3-4 кг.

Як звучить віолончель?

Віолончель звучить неймовірно виразно, глибоко, її мелодії нагадують людську мову, душевну розмову. Жоден інструмент не здатний настільки точно, душевно передати практично весь спектр наявних емоцій.

Віолончелі немає рівних у ситуації, коли хочеться передати трагізм моменту. Вона ніби плаче, ридає.

Низькі звуки інструменту схожі на чоловічий бас, верхні – на жіночий альтовий голос.

Система віолончелі передбачає написання нот басовими, дискантними, теноровими ключами.

Будова віолончелі

Будова подібна до інших струн (гітари, скрипки, альта). Основними елементами є:

• Голова. Склад: прищіпка, прищіпки, завиток. З'єднується з шиєю.
• гриф. Тут струни розташовані в спеціальних пазах. Кількість струн стандартна – 4 шт.
• рамка. Матеріал виготовлення – дерево, лак. Комплектуючі: верхня, нижня деки, оболонка (бокова частина), efs (резонаторні отвори в кількості 2 штук, які прикрашають передню частину корпусу, називаються так, тому що за формою нагадують букву «ф»).
• Шпиль. Він розташований внизу, допомагає конструкції спиратися на підлогу, забезпечує стійкість.
• Лук. Відповідає за звукопродукцію. Буває різних розмірів (від 1/8 до 4/4).

Історія інструменту

Офіційна історія віолончелі починається в XNUMX столітті. Вона витіснила з оркестру свою попередницю — віолу да гамба, оскільки звучала набагато гармонійніше. Було багато моделей, які відрізнялися розмірами, формою, музичними можливостями.

XVI – XVII століття – період, коли італійські майстри вдосконалювали дизайн, прагнучи розкрити всі його можливості. Завдяки спільним зусиллям побачила світ модель зі стандартним розміром корпусу, єдиною кількістю струн. Імена майстрів, які доклали руку до створення інструменту, відомі всьому світу – А. Страдіварі, Н. Аматі, К. Бергонці. Цікавий факт – найдорожчі віолончелі на сьогодні – це руки Страдіварі.

Класична віолончель швидко набула популярності. Для неї писалися сольні твори, потім настала черга зайняти почесне місце в оркестрі.

VIII століття – ще один крок до загального визнання. Віолончель стає одним із провідних інструментів, на ній навчають учнів музичних шкіл, без неї немислиме виконання класичних творів. Оркестр включає мінімум 8 віолончелістів.

Репертуар інструменту дуже різноманітний: концертні програми, сольні партії, сонати, акомпанемент.

Діапазон розмірів

Музикант може грати, не відчуваючи незручностей, якщо правильно підібрати розмір інструменту. Розмірний ряд включає наступні варіанти:

• 1/4
• 1/2
• 3/4
• 4/4

Останній варіант є найпоширенішим. Цим користуються професійні виконавці. 4/4 підходить для дорослої людини стандартної комплекції, середнього зросту.

Решта варіанти прийнятні для низькорослих музикантів, вихованців дитячих музичних шкіл. Виконавці з ростом вище середнього змушені замовляти виготовлення інструменту відповідних (нестандартних) розмірів.

Техніка гри

Віртуозні віолончелісти використовують такі основні прийоми гри:

• гармонічний (виділення обертонного звуку натисканням на струну мізинцем);
• піцикато (видобування звуку без допомоги смичка, перебиранням струни пальцями);
• трель (вибивання основної ноти);
• легато (плавне, зв'язне звучання кількох нот);
• ставка великого пальця (спрощує гру у верхньому регістрі).

Порядок гри передбачає такий: музикант сидить, розташувавши конструкцію між ніг, злегка нахиливши тулуб до тулуба. Корпус спирається на кабестан, завдяки чому виконавцю легше утримувати інструмент у правильному положенні.

Віолончелісти перед грою натирають смичок особливою каніфоллю. Такі дії покращують зчеплення волосків смичка і струн. Після закінчення музикування каніфоль акуратно видаляють, щоб уникнути передчасного пошкодження інструменту.