Титов Олексій Миколайович |
Олексій Титов
Микола Сергійович ТИТОВИЙ (? — 1776) Олексій Миколайович (23 липня 1769, Петербург – 20 XI 1827, там само) Сергій Миколайович (1770 – 5 V 1825) Микола Олексійович (10 V 1800, Петербург – 22 XII 1875, там само). ) Михайло Олексійович (17 IX 1804, Петербург – 15 XII 1853, Павловськ) Микола Сергійович (1798 — 1843, Москва)
Сім'я російських музикантів Титових залишила помітний слід в історії російської культури епохи «освіченого дилетантизму». Їхня музична діяльність розвивалася протягом тривалого періоду, охоплюючи другу половину VI — першу половину 6 століття. 1766 представників цього дворянського роду були видатними музикантами-аматорами, як тоді казали, «дилетантами». Представники дворянської інтелігенції, вони присвячували свій вільний час образотворчому мистецтву, не маючи спеціальної, систематичної музичної освіти. Як було прийнято в аристократичному середовищі, всі вони перебували на військовій службі і мали високі звання — від гвардійського офіцера до генерал-майора. Родоначальник цієї музичної династії полковник, статський радник Н. С. Титов був відомим поетом, драматургом і композитором екатерининського часу. Один з найосвіченіших людей свого часу, він був пристрасним любителем театру і в 1769 році відкрив у Москві театральну компанію, антрепренером якої був до 1767 року, коли його дітище перейшло в руки іноземних антрепренерів Бельмонті і Чинті, Н. С. Титов склав кілька одноактних комедій, в тому числі «Обманутий охоронець» (опублікована в 1795 р. в Москві) і «Що буде, того не уникнути, або Марна обережність» (опублікована в 1768 р. в Петербурзі). Відомо, що він, крім тексту, також написав музику до народного російського спектаклю під назвою «Новий рік, або Зустріч Васильєва вечора» (розміщено в XNUMX році в Москві). Це говорить про те, що він писав музику й для інших вистав.
Сини Н. С. Титова – Олексій і Сергій – були видатними музикантами кінця XNUMX – початку XNUMX ст., а їхні діти – Микола Олексійович, Михайло Олексійович і Микола Сергійович – популярними самодіяльними композиторами пушкінського часу. Музична діяльність старших Титових була пов'язана з театром. Творча біографія А. Н. Титова була досить насиченою, хоча і відносно короткою. Людина, наближена до імператорського двору, генерал-майор, пристрасний любитель мистецтва, композитор і скрипаль, він був власником музичного салону, який став одним з найбільших центрів мистецького життя Петербурга. У домашніх концертах, які часто виконувалися камерними ансамблями, брали участь самі брати Тітови – Олексій Миколайович чудово грав на скрипці, а Сергій Миколайович – на альті та віолончелі, – і численні вітчизняні та зарубіжні артисти. Сам господар салону, за словами його сина Миколи Олексійовича, «був рідкої доброти, майстер жити і лікувати; освічений, розумний, він завжди був веселим і надзвичайно привітним у суспільстві, мав дар красномовства і навіть писав проповіді.
А. Н. Титов увійшов в історію як плідний театральний композитор, автор понад 20 музично-сценічних творів різних жанрів. Серед них 10 опер різного змісту: комічних, героїчних, лірико-сентиментальних, історико-побутових і навіть патріотична опера «З російської історії» («Мужність киянина, або Це росіяни», поставлена 1817 р. в с. Санкт-Петербург). Особливо популярними були побутові комічні опери на тексти А.Я. Князніна «Ям, або Поштова станція» (1805), «Зборини, або Слідство ями» (1808) і «Подруга, або Весілля Філаткіна» (1809), які складають своєрідну трилогію (всі вони поставлені в Санкт-Петербург). А. Н. Титов також писав музику до балетів, мелодрам і драматичних вистав. Його музична мова в основному витримана в традиціях європейського класицизму, хоча в побутових комічних операх відчувається відчутний зв'язок з мелодією російської побутової пісні-романсу.
С. Н. Титов був на рік молодший за свого брата, а його творчий шлях виявився ще коротшим – він помер у віці 55 років. Закінчивши військову кар'єру в чині генерал-лейтенанта, в 1811 році він вийшов у відставку і вступив на державну службу. . Постійний учасник музичних зустрічей у домі брата – а він був талановитим віолончелістом, добре володів грою на фортепіано й альті – Сергій Миколайович, як і його брат, складав театральну музику. Серед його творів виділяються вистави, що показують живу російську сучасність, яка для того часу була незвичайним і прогресивним явищем. Це балет «Новий Вертер» (постановка І. Вальберга в 1799 р. у Петербурзі), героями якого були жителі Москви того часу, що виступали на сцені у відповідних сучасних костюмах, і «народний водевіль» за мотивами п. п'єса А. Шаховського «Селяни, або Збори непроханих» (поставлена 1814 у Петербурзі), у якій розповідається про боротьбу партизанів проти наполеонівської навали. Музика балету відповідає його сентиментальному сюжету, який розповідає про почуття простих людей. Опера-водевіль «Селяни, або Зустріч непроханих», як і поширений на той час жанр дивертисменту, побудована на використанні народних пісень і романсів. Сини А. Н. Титова - Микола і Михайло, - а також син С. Н. Титова - Микола - увійшли в історію російської музичної культури як «піонери» російського романсу (Б. Асаф'єв). Їх творчість була цілком пов'язана з повсякденним музикуванням у салонах дворянської інтелігенції та аристократії 1820-40-х років.
Найбільша слава випала на частку Н. А. Титова, одного з найпопулярніших композиторів пушкінської епохи. Усе життя прожив у Петербурзі. Вісім років був зарахований до кадетського корпусу, потім виховувався в кількох приватних школах-інтернатах. Почав вчитися гри на фортепіано в 11-12 років під керівництвом німецьких викладачів. З 17 років, протягом майже півстоліття, він перебував на військовій службі, вийшовши у відставку в чині генерал-лейтенанта в 1867 році. Він почав складати в 19 років: саме в цей час, за його власним визнанням, «вперше заговорило його серце і вилилося з глибини душі «його перший роман. Не маючи необхідної теоретичної підготовки, композитор-початківець був змушений «поступово досягати всього сам», орієнтуючись на французькі романси Ф. Буальдьє, Ч. Лафон та інші відомі йому. , потім деякий час брав уроки в італійського вчителя співу Замбоні та контрапункталіста Соліви. Однак ці заняття були недовгими, і в цілому К. А. Титов залишався композитором-самоучкою, типовим представником російського «освіченого дилетантизму».
У 1820 році вийшов романс «Самотня сосна», який став першим опублікованим твором Н. А. Титова і приніс йому широку популярність. Популярність цього роману підтверджує його згадка в повісті «Тетяна Борисівна та її племінник» із «Записок мисливця» І. Тургенєва: міцно увійшовши в барно-садибну та салонно-аристократичну життя, роман Титова живе, оскільки були, самостійне життя в цьому середовищі, яке вже забуло назву свого автора і навіть помилково приписувалося А. Варламову.
У 20-ті роки. почали друкуватися різні салонні танцювальні п'єси Титова – кадрілі, польки, марші, вальси для фортепіано. Серед них є твори камерного, інтимного характеру, які поступово втрачають своє прикладне значення і перетворюються на художню мініатюру і навіть програмний твір. Такими, наприклад, є «французька» кадриль «Гріхи юності» (1824) і «Роман у 12 вальсах» під назвою «Коли я був молодим» (1829), що змальовує сентиментальну історію відкинутого кохання. Кращі фортепіанні п'єси Н. А. Титова відрізняються простотою, душевністю, задушевністю, мелодійністю, близькими за стилем до російського побутового романсу.
У 30-ті роки. композитор познайомився з М. Глінкою та А. Даргомижським, які гаряче цікавилися його творчістю і, за словами самого Титова, називали його «дідом російського романсу». Дружні стосунки пов'язували його з композиторами І. Ласковським і А. Варламовим, який присвятив Титову свій романс «Пролетіла молодість солов'єм». У 60-ті роки. Микола Олексійович часто бував у Даргомижського, який не тільки давав йому творчі поради, але і переписував на два голоси його романси «Прости мене за довгу розлуку» і «Квітка». Н. А. Титов прожив 75 років, охопивши другу половину 1820-х років. – розквіт російської музичної класики. Однак його творчість цілком пов'язана з мистецькою атмосферою салонів дворянської інтелігенції 40-х років. Складаючи романси, він найчастіше звертався до віршів поетів-аматорів, таких же дилетантів, як він сам. Водночас композитор не оминув поезії своїх великих сучасників – О. Пушкіна («До Морфея», «Птах») та М. Лермонтова («Гірські вершини»). Романси Н. А. Титова здебільшого сентиментальні й чутливі, але серед них є й романтичні образи та настрої. Заслуговує на увагу трактування теми самотності, діапазон якої простягається від традиційної болісної розлуки з коханою до романтичної туги за батьківщиною («Ветка», «Російський сніг у Парижі») та самотності романтично налаштованої людини серед людей (« Сосна», «Не дивуйтеся, друзі»). Вокальні твори Титова вирізняються мелодичною милозвучністю, щирою теплотою, тонким відчуттям поетичної інтонації. У них в оригінальному, ще наївному і багато в чому недосконалому вигляді проростають найважливіші якості російської вокальної лірики, характерні мелодичні звороти, іноді передбачають інтонації романсів Глінки, типові типи акомпанементу, прагнення відобразити настрій. романсу в партії фортепіано, формуються.
Перу Н. А. Титову належить понад 60 романсів на російські та французькі тексти, понад 30 танцювальних п'єс для фортепіано, а також танці для оркестру (2 вальси, кадриль). Відомо, що він також писав вірші: одні з них лягли в основу його романсів («Ах, скажіть, люди добрі», «Безум», «Замовкни серце» та ін.), інші збереглися в рукописному зошиті. , жартома названий ним «Моє натхнення і дурість. У присвяті «Моїм синам», якою відкривається цей зошит, вимальовано творче кредо самодіяльного композитора, який знаходив у своїй творчості радість і відпочинок:
Хто не робив дурниць у цьому світі? Інший писав вірші, інший брязкав на лірі. Поезію і музику Бог послав мені у спадок, Люблячи їх душею, Я писав, як міг. І тому я прошу вибачення, Коли дарують тобі – хвилини натхнення.
Молодший брат Н. А. Титова, Михайло Олексійович, слідуючи сімейній традиції, служив офіцером у Преображенському полку. З 1830 року, вийшовши у відставку, жив у Павловську, де й помер у віці 49 років. Є дані, що він навчався композиції у теоретика Джуліані. Михайло Олексійович відомий як автор сентиментальних романсів на російські та французькі тексти з витонченою партією фортепіано і дещо банально-чутливою мелодією, часто наближається до стилю жорстокого романсу («О, якби ти так любила», «За що чи зникла мила мрія», «Очікування» - на статтю невідомих авторів). Шляхетною витонченістю відрізняються кращі його салонні танцювальні п'єси для фортепіано, пройняті меланхолійними настроями раннього романтизму. Пластичність мелодики, близька до російського побутового романсу, вишуканість, витонченість фактури надають їм своєрідний шарм вишуканого мистецтва дворянських салонів.
Двоюрідний брат Н. А. і М. А. Титов, Н. С. Титов, прожив всього 45 років – помер від горла. За звичаями цієї родини він проходив військову службу – був гвардійським драгуном Семенівського полку. Як і його двоюрідні брати, він був композитором-аматором і складав романси. Поряд з багатьма схожими рисами, його романтична творчість має і свої індивідуальні особливості. На відміну від Н. А. Титова, з його щирою сердечністю і простотою, Миколі Сергійовичу властивий більш салонний, благородно-споглядальний тон висловлювання. Водночас він сильно тяжів до романтичних тем і образів. Менше його вабила аматорська поезія, перевагу він надавав віршам В. Жуковського. Є. Баратинського, а найбільше – О. Пушкіна. Прагнучи точніше відобразити зміст і ритмічні особливості поетичного тексту, він постійно експериментував у галузі ритмоінтонації, форми, у використанні більш сучасних, романтичних засобів музичної виразності. Для його романсів характерне прагнення до безперервного розвитку, співставлення однойменних ладів, терцінне співвідношення тональностей. Цікавою, незважаючи на недосконалість втілення, є ідея романсу «на три частини» на вул. Баратинського «Розлука – Очікування – Повернення», яка є спробою створити тричастинну композицію наскрізного розвитку на основі змін психологічних станів ліричного героя. До кращих творів Н. С. Титова можна віднести романси Пушкіна «Буря», «Співачка», «Серенада», «Фонтан Бахчисарайського палацу», в яких спостерігається відхід від традиційної чутливості до створення виразної лірики. споглядальний образ.
Творчість братів Г. А., М. А. і Н. С. Титових є типовими і в той же час найбільш яскравими зразками самодіяльної творчості російських композиторів-аматорів пушкінської епохи. У їх романсах склалися характерні жанри і прийоми музичної виразності російської вокальної лірики, а в танцювальних мініатюрах, з їх тонкою поетичністю і прагненням до індивідуалізації образів, намічався шлях від побутових п'єс прикладного значення до виникнення і розвитку програмного характеру. Жанри російської фортепіанної музики.
Т. Корженянц
