Ізраїльський філармонічний оркестр |

Ізраїльський філармонічний оркестр

Іноді здається, що світ складається лише з симфонічних оркестрів. І це, по суті, добре, бо знаменує прагнення людей повсюди до ідеального світозвучання і світозвучання – до людської гармонії в оркестрі Буття.

Однак хороші оркестри, гідні мистецтва, навпаки. Та й оціночні висновки зі сприйняття їхніх творчих зусиль ой як різні – самі критерії узгоджуються з масштабом особистості «суддя» та модою, яка панує в певному мистецькому середовищі.

Ізраїльська філармонія – одна з гідних мистецтва, одна із яскравого кола «незліченні».

Ізраїльська філармонія (спочатку «Палестинський оркестр»), заснована на внутрішній глибокій ідеї видатного скрипаля з Польщі Броніслава Губермана, виступила вперше – під керуванням Артуро Тосканіні – понад 75 років тому, у грудні 1936 року, нині відвідує столицю Росії зі своїм багаторічним і незмінним художнім керівником Зубіним Метою, думаю, зовсім не для того, щоб «здивувати» гламурним блиском припудреного лаку і «шокувати» виконавським стилем, що затьмарює саму Музику. Я впевнений, що не для цього.

Але лише для того (можу впевнено припустити, виходячи з якогось особистого концентрованого досвіду сприйняття гри цього унікального колективу музикантів із визнаними артистами-диригентами та солістами), виголосити з висоти великих творінь своє, сповнене автентичності досвід Реальності, народжений з Дух музики звучання слововеде нас до Відчуття правди в нас самих.

К Дух музики Ізраїльська філармонія, безперечно, задіяна. «Егмонт» і Сьома симфонія Бетховена, композиційно розділені на полотні концерту, щоб підготувати простір і занурити в потік вічного руху Перший фортепіанний концерт Чайковського – всі ці твори поєднує іскристе багатобарв’я. нитка.

«Вона сильна, тонка, прозора і проста». Це з вірша Зінаїди Гіппіус «Нитка» (1901), де також є такі знакові фантазійні рядки: «Ми звикли цінувати одну незрозумілу річ. / У заплутаних вузлах, з якоюсь фальшивою пристрастю / Ми шукаємо тонкощі, не вірячи, що можна / Поєднати в душі велич із простотою. / … А тонка душа проста, як ця нитка».

На цьому московському концерті ми зустрінемося з тонкою душею Ізраїльського філармонічного оркестру, вихованою Зубіном Метою, спілкуючись із високими світовими майстрами та набираючись нової енергії майстерності та почуття.

Майстерність тут — знаряддя художньої виразності, до чого прагнеш Дух музики.

Тут вони розуміють, що (вживаючи одвічні слова Гоголя) «Може бути в мистецтві його найвищий щабель, вище того, на якому воно стоїть у теперішній модний вік!»...

Визначити «місце реєстрації» Ізраїльської філармонії не так просто: вона, звичайно, і власне ізраїльська, і європейська, і «російська» (багато артистів оркестру родом з Росії). Російська виконавська школа і культура оркестрової гри органічно склали неповторне художнє ціле з європейською виконавською традицією як у характері оркестрового мислення, так і у внутрішньому самосвідомості музикантів.

Броніслав Губерман, який задумав колектив як «оркестр солістів», згуртував навколо себе високоталановитих музикантів, які змушені були емігрувати з Європи, рятуючись від фашизму.

Сім з половиною десятиліть, що минули, зміцнили добре ім'я оркестру, привнесли в його мистецтво нові якості.

Видатні диригенти (зокрема Леонард Бернстайн, Даніель Баренбойм, Лорін Маазель, Валерій Гергієв…) виступали з нинішньою Ізраїльською філармонією та виступали з успіхом.

Майже 45 років уродженець Бомбею, видатний диригент Зубін Мехта творчо пов’язаний з Ізраїльською філармонією: з 1969 року він був музичним консультантом оркестру, з 1977 року – художнім керівником, у 1981 році це звання було присвоєно його на все життя. У зв'язку з цим Мета знову і знову дає знак згадувати унікальний досвід великого російського диригента Євгена Мравінського, який понад півстоліття керував всесвітньо відомим Ленінградським філармонійним оркестром.

І в суто творчому сенсі Зубін Мета, який глибоко шанує Мравінського, по праву асоціюється в моїй свідомості з диригентським складом Мравінського – духовного мислителя і пристрасного митця перед Обличчям музики, що надихає її на оркестр, не «контролюючи». ” насильства, але з силою любові.

Вперше я побачив і почув Зубіна Мету, ще зовсім молодого, на знаменитому музичному фестивалі «Празька весна» на самому початку 60-х років. З тих пір я слухав його багато разів.

Мета інтерпретує не себе, а роботу. Його дар об’єктивного «відчуття» композиції наближає нас до Дух музики і дозволяє згадати слова Е. Т. А. Гофмана з його рецензії на виконання Четвертої симфонії Бетховена: «Справжній музикант живе цілком творінням, яке він сприйняв у дусі майстра, і виконує в цьому ж дусі, нехтуючи бажанням так чи інакше розкрити свою особистість».

Особистість з усім тим, що відкривається нам з найкращого боку. Особистість Зубіна Мети, щирого митця, тон поет у вимові музичної думки мудрий диригент, відданий своїм оркестрантам – незмінно чарівний і незвичайний. Він вселяє довіру…

Відношення московської публіки до оркестру і диригенту буде літати в повітрі П. І. Чайковського.

Андрій Золотов, професор, заслужений діяч мистецтв Російської Федерації (Текст надано Посольством Держави Ізраїль в Російській Федерації)

За матеріалами офіційного буклету ювілейного туру в Москві