Валторна: опис інструменту, склад, історія, види, звучання, спосіб гри

Валторна - музичний інструмент, що відноситься до групи духових, і який вважається одним з найскладніших для виконавців. На відміну від інших, він має чудовий м'який і туманний тон, плавний і оксамитовий тембр, що надає йому здатність передавати не тільки похмурий або сумний настрій, але і урочистий, радісний.

Що таке ріг

Назва духового інструменту стала похідною від німецького «waldhorn», що дослівно перекладається як «лісовий ріг». Його звучання можна почути як в симфонічних і духових оркестрах, так і в ансамблевих групах і соло.

Сучасні валторни виготовляють переважно з міді. У неї дуже чарівне звучання, яке вразить цінителів класичної музики. Перші згадки про попередника – ріг відносяться до часів розквіту Стародавнього Риму, де його використовували як сигнальний засіб.

Інструментальний пристрій

Ще в XNUMX столітті існував духовий інструмент під назвою натуральний ріг. Його конструкція представлена ​​довгою трубою з мундштуком і розтрубом. У композиції були відсутні отвори, клапани, ворота, що дозволило значно розширити тональний діапазон. Тільки губи музиканта були джерелом звуку і контролювали всю техніку виконання.

Пізніше структура зазнала значних змін. У конструкцію були введені вентилі і додаткові трубки, що значно розширило можливості і дозволило перемикатися на іншу тональність без використання додаткового ряду «мідного арсеналу». Незважаючи на невеликі розміри, довжина сучасної валторни в розкладеному вигляді становить 350 см. Вага досягає близько 2 кг.

Як звучить гудок?

Сьогодні розкладка використовується переважно на F (у системі Fa). Діапазон звучання валторни знаходиться в діапазоні від H1 (сі контроктава) до f2 (фа друга октава). Всі проміжні звуки в хроматичному ряді потрапляють в ряд. Ноти в шкалі Фа записані в скрипковому ключі на квінту вище реального звуку, тоді як басовий діапазон на четверту нижчий.

Тембр валторни в нижньому регістрі огрубілий, нагадує фагот або тубу. У середньому і верхньому діапазоні звук м'який і плавний на фортепіано, яскравий і контрастний на форте. Така універсальність дозволяє перенести сумний або урочистий настрій.

У 1971 році Міжнародна асоціація валторністів вирішила дати інструменту назву «валторна».

Історія

Прабатьком інструменту є горн, який виготовляли з природних матеріалів і використовували як сигнальний інструмент. Такі інструменти не відрізнялися довговічністю і не використовувалися для частого використання. Пізніше їх відлили з бронзи. Виробу надано форму рогів тварин без будь-яких вишукувань.

Звук металевих виробів став значно голоснішим і різноманітнішим, що дало можливість використовувати їх на полюванні, при дворі та проведенні урочистих заходів. Найбільшу популярність предок «лісовий ріг» отримав у Франції в середині 17 століття. Лише на початку наступного століття інструмент отримав назву «натуральний ріжок».

У 18 столітті почалася радикальна трансформація «лісового рогу» і його використання в оркестрах. Дебютувала в опері «Принцеса Еліди» за твором Дж. Б. Люллі. Конструкція валторни і техніка гри на ній постійно зазнавали змін. Валторніст Хампл, щоб зробити звук вищим, став використовувати м'який тампон, вставляючи його в дзвін. Незабаром він вирішив, що можна закрити рукою вихідний отвір. Через деякий час цю техніку почали використовувати й інші валторністи.

Конструкція кардинально змінилася на початку 19 століття, коли був винайдений клапан. Вагнер був одним із перших композиторів, який використав модернізований інструмент у своїх творах. До кінця століття оновлений ріг отримав назву хроматичний і повністю витіснив натуральний.

Типи рогів

За конструктивними особливостями ріжки діляться на 4 види:

1. неодружений. Труба оснащена 3 клапанами, її звучання відбувається в тональності фа і діапазоні 3 1/2 октави.
2. Двомісний. Оснащений п'ятьма клапанами. Його можна налаштувати в 4 кольорах. Стільки ж октавних діапазонів.
3. Комбінована. Його характеристики схожі з подвійною конструкцією, але оснащені чотирма клапанами.
4. Тримісний. Відносно новий сорт. Він був оснащений додатковим клапаном, завдяки якому можна досягти більш високих регістрів.

На сьогоднішній день найпоширенішим різновидом є саме подвійний. Однак трійка поступово набирає все більшої популярності завдяки поліпшеному звуку і дизайну.

Як грати на валторні

Гра на інструменті дозволяє успішно виконувати довгі ноти і мелодії широкого дихання. Техніка не вимагає великої подачі повітря (за винятком крайніх регістрів). У центрі знаходиться клапанний вузол, який регулює довжину повітряного стовпа. Завдяки клапанному механізму можна знизити висоту природних звуків. Ліва рука валторніста розташована на клавішах клапанного вузла. Повітря вдувається у валторну через мундштук.

Серед валторністів поширені 2 способи отримання відсутніх звуків діатонічної та хроматичної гамми. Перший дозволяє виконувати «закритий» звук. Техніка гри передбачає охоплення дзвона рукою, як заслінкою. На фортепіано звук ніжний, приглушений, гарчачий на форте, з хриплими нотками.

Другий прийом дозволяє інструменту видавати «зупинений» звук. Прийом передбачає введення в розтруб кулака, який перекриває вихідний отвір. Звук підвищується на півкроку. Така техніка при грі на природній конфігурації давала звучання хроматизму. Прийом використовується в драматичних епізодах, коли звук на фортепіано повинен бути дзвінким і напруженим і тривожним, різким і колючим на форте.

Крім того, можливе виконання з розтрубом. Цей прийом посилює тембр звуку, а також надає музиці патетичний характер.

Відомі валторністи

Виконання творів на інструменті принесло славу багатьом виконавцям. Серед найвідоміших зарубіжних:

• німці Г. Бауман і П. Дамм;
• англійці А. Сівіл і Д. Брейн;
• австрійський І. І. Лейтгеб;
• Чех Б. Радек.

Серед вітчизняних назв найчастіше чуються:

• Воронцов Дмитро Олександрович;
• Буяновського Михайла Миколайовича та його сина Віталія Михайловича;
• Дьомін Анатолій Сергійович;
• Валерій Володимирович Полех;
• Тамм Яна Денисовича;
• Усов Антон Іванович;
• Аркадій Шилклопер.

Твори для валторни

Лідер за кількістю відомих належить Вольфгангу Амадею Моцарту. Серед них «Концерт для валторни з оркестром № 1 ре мажор», а також № 2-4, написані в стилі мі-бемоль мажор.

З творів Ріхарда Штрауса найбільш відомі 2 концерти для валторни з оркестром мі-бемоль мажор.

Впізнаваними творами також вважаються твори радянського композитора Рейнгольда Глієра. Найвідомішим є «Концерт для валторни з оркестром сі-бемоль мажор».

У сучасній валторні мало що залишилося від її предка. Вона отримала розширений діапазон октав, може виглядати так само чарівно, як арфа або інший витончений інструмент. Недарма його життєствердний бас чи тонке звучання можна почути у творах багатьох композиторів.