Аренський Антон Степанович |

Антон Аренський

Аренський. Концерт для скрипки (Яша Хейфец)

Аренський напрочуд розумний у музиці… Він дуже цікава людина! П. Чайковського

З найновіших найкращий Аренський, він простий, мелодійний… Л. Толстой

Музиканти і меломани кінця минулого і початку нинішнього століття не повірили б, що творчість Аренського і навіть саме ім'я Аренського лише через три чверті століття будуть маловідомі. Адже його опери, симфонічні та камерні твори, особливо фортепіанні твори та романси, звучали постійно, ставилися на сценах кращих театрів, виконувалися відомими артистами, тепло сприймалися критикою та публікою… Початкову музичну освіту майбутній композитор отримав у родині. . Його батько, ніжинський лікар, займався музикою-аматором, а мати була хорошою піаністкою. Наступний етап життя Аренського пов'язаний з Петербургом. Тут він продовжив навчання музиці і в 1882 році закінчив консерваторію по класу композиції Н. Римського-Корсакова. Займався нерівно, але проявив яскравий талант і був нагороджений золотою медаллю. Молодого музиканта одразу запросили до Московської консерваторії викладачем теоретичних предметів, згодом композиції. У Москві Аренський зблизився з Чайковським і Танєєвим. Вплив першого став визначальним для музичної творчості Аренського, другий став його близьким другом. На прохання Танєєва Чайковський дав Аренському лібрето своєї рано зруйнованої опери «Воєвода», і з'явилася опера «Сон на Волзі», успішно поставлена ​​Московським Великим театром в 1890 році. Чайковський назвав її однією з кращих, «а в деяких навіть місцями відмінно Російська опера» і додав: «Сцена сну Воєводи змусила мене пролити багато солодких сліз». Інша опера Аренського «Рафаель» здалася суворому Танєєву здатною однаково порадувати як професійних музикантів, так і публіку; у щоденнику цієї несентиментальної людини знаходимо у зв’язку з Рафаелем те саме слово, що й у зізнанні Чайковського: «Я був зворушений до сліз…» Можливо, це стосувалося й досі популярної за сценою пісні співака – «Серце тремтить пристрасть і блаженство»?

Діяльність Аренського в Москві була різноманітною. Працюючи в консерваторії, він створив підручники, якими користувалися не одне покоління музикантів. У його класі навчалися Рахманінов і Скрябін, А. Корещенко, Г. Конюс, Р. Глієр. Останній згадував: «... Зауваження і поради Аренського мали більше художній, ніж технічний характер». Однак нерівний характер Аренського – це була людина захоплена і запальна – іноді приводила до конфліктів з учнями. Аренський виступав як диригент, як з симфонічним оркестром, так і в концертах молодого Російського хорового товариства. Невдовзі за рекомендацією М. Балакірєва Аренського запросили до Петербурга на посаду управителя Придворної капели. Посада була дуже почесною, але й дуже обтяжливою і не відповідала схильностям музиканта. За 6 років він створив небагато творів і лише, звільнившись у 1901 році зі служби, знову почав інтенсивно концертувати та складати. Але на нього підстерігала хвороба – туберкульоз легенів, яка через кілька років звела його в могилу…

Серед відомих виконавців творів Аренського був Ф. Шаляпін: він виконав присвячену йому романтичну баладу «Вовки», і «Дитячі пісні», і – з найбільшим успіхом – «Менестрель». В. Коміссаржевська виступала в особливому жанрі мелодекламації, поширеному на початку століття, з виконанням творів Аренського; слухачі запам’ятали її читання на музику «Як гарні, як свіжі були троянди…» Оцінку одного з найкращих творів – Тріо ре мінор можна знайти в «Діалогах» Стравінського: «Аренський… ставився до мене приязно, зацікавлено. і допоміг мені; Він мені завжди подобався і принаймні один із його творів, знамените фортепіанне тріо. (Імена обох композиторів зустрінуться пізніше – на паризькій афіші С. Дягілєва, де буде музика балету Аренського «Єгипетські ночі».)

Лев Толстой цінував Аренського вище за інших сучасних російських композиторів, і особливо сюїти для двох фортепіано, які дійсно належать до найкращих творів Аренського. (Не без їх впливу пізніше він написав сюїти на той же твір Рахманінова). В одному з листів Танєєва, який жив у Толстих в Ясній Поляні влітку 1896 р. і разом з А. Гольденвейзером грав вечорами у письменника, повідомляється: «Два дня тому в присутності великому товаристві ми грали… на двох фортепіано «Силуети» (сюїта E 2. – Л.К.) Антона Степановича, які мали великий успіх і примирили Льва Миколайовича з новою музикою. Особливо йому сподобалася «Іспанська танцівниця» (останній номер), і він довго думав про неї. Сюїти та інші фортепіанні п’єси до кінця своєї виконавської діяльності – до 1940-50-х років. – збереглися в репертуарі радянських піаністів старшого покоління, учнів Аренського – Гольденвейзера та К. Ігумнова. І досі звучить в концертах і на радіо Фантазія на теми Рябініна для фортепіано з оркестром, створена в 1899 році. Ще на початку 90-х. Аренський записав у Москві від чудового оповідача, олонецького селянина Івана Трохимовича Рябініна, кілька билин; а дві з них – про боярина Скопіна-Шуйського та «Вольгу і Микулу» – він взяв за основу своєї Фантазії. Фантазія, Тріо та багато інших інструментальних і вокальних творів Аренського, не дуже глибокі за своїм емоційно-інтелектуальним змістом, не відрізняючись новаторством, водночас приваблюють щирістю ліричних, часто елегійних, висловлювань, щедрою мелодійністю. Вони темпераментні, витончені, артистичні. Ці властивості схиляли серця слухачів до музики Аренського. попередні роки. Вони можуть приносити радість і сьогодні, бо відзначаються і талантом, і майстерністю.

Л. Корабельникова