Павло Клецкі |

Павло Клецький

Диригент-мандрівник, вічний мандрівник, який десятиліттями кочує з країни в країну, з міста в місто, ваблений як мінливістю долі, так і маршрутами гастрольних контрактів, – таким є Пол Клецкі. І в його мистецтві поєдналися риси, притаманні різним національним школам і стилям, риси, які він засвоїв за довгі роки диригентської діяльності. Тому слухачам важко віднести артиста до якоїсь конкретної школи, напрямку в диригентському мистецтві. Але це не заважає їм цінувати його як глибокого і надзвичайно чистого, світлого музиканта.

Клецький народився і виріс у Львові, де почав вивчати музику. Дуже рано він вступив до Варшавської консерваторії, навчався там композиції та диригуванню, а серед його вчителів був чудовий диригент Є. Млинарський, від якого молодий музикант успадкував вишукану і просту техніку, свободу володіння оркестром «без тиску», та широта творчих інтересів. Після цього Клецький працював скрипалем у Львівському міському оркестрі, а коли йому виповнилося двадцять років, поїхав продовжувати освіту до Берліна. У ці роки він інтенсивно і не безуспішно вивчає композицію, удосконалюється в Берлінській вищій школі музики у Е. Коха. Як диригент виступав переважно з виконанням власних творів. На одному з концертів він привернув увагу В. Фуртванглера, який став його наставником і за порадою якого він присвятив себе переважно диригентській діяльності. «Усі знання щодо виконання музики, якими я володію, я отримав від Фуртвенглера, — згадує артист.

Після приходу Гітлера до влади молодому диригенту довелося покинути Німеччину. Де він був відтоді? Спочатку в Мілані, куди його запросили професором консерваторії, потім у Венеції; звідти в 1936 році виїхав до Баку, де провів літній симфонічний сезон; після цього протягом року був головним диригентом Харківської філармонії, а в 1938 році переїхав до Швейцарії, на батьківщину дружини.

У воєнні роки сфера діяльності митця, звичайно, обмежувалася цією маленькою країною. Але як тільки гарматні залпи стихли, він знову почав мандрувати. Репутація Клецька на той час була вже досить високою. Про це свідчить той факт, що він був єдиним іноземним диригентом, запрошеним з ініціативи Тосканіні провести серію концертів під час урочистого відкриття відродженого театру Ла Скала.

У наступні роки виконавська діяльність Клецької розгортається у повному обсязі, охоплюючи все нові й нові країни та континенти. У різний час керував оркестрами в Ліверпулі, Далласі, Берні, гастролював всюди. Клецький зарекомендував себе як митець широкого розмаху, який приваблює глибиною і сердечністю свого мистецтва. Його інтерпретація великих симфонічних творів Бетховена, Шуберта, Брамса, Чайковського і особливо Малера високо цінується в усьому світі, один із найкращих сучасних виконавців і палких пропагандистів музики яких він уже давно є.

У 1966 році Клецький знову, після тривалої перерви, відвідав СРСР, виступив у Москві. Успіх диригента зростав від концерту до концерту. У різноманітних програмах перед нами постали твори Малера, Мусоргського, Брамса, Дебюссі, Моцарта, Клецького. «Високе етичне призначення музики, розмова з людьми про «вічну істину прекрасного», побачена і почута пристрасно віруючим у неї, надзвичайно щирим митцем, – ось, власне, те, що наповнює все, що він робить у диригентського пульта, – писав Г. Юдін. – Гарячий, юнацький темперамент диригента тримає «температуру» вистави весь час на найвищому рівні. Йому безмежно дорогі кожна восьма і шістнадцята, тому вимовляються вони любовно і виразно. Все соковите, повнокровне, грає фарбами Рубенса, але, звісно, ​​без надмірностей, без нагнітання звуку. Інколи з ним не погоджуєшся… Але що за дрібниця порівняно із загальним тоном і захоплюючою щирістю, «комунікабельністю виконання»…

У 1967 році літній Ернест Ансермет оголосив, що залишає оркестр Романської Швейцарії, створений ним півстоліття тому і виплеканий. Він передав своє улюблене дітище Паулю Клецкі, який, таким чином, нарешті став керівником одного з найкращих оркестрів Європи. Чи покладе це кінець його незліченним поневірянням? Відповідь прийде в найближчі роки…

Л. Григор'єв, Я. Платек, 1969