15 хвилин, які змінять вашу гру

Чи можете ви уявити собі спринтера, який бере участь у змаганнях без розминки? Або найкраща футбольна команда, яка йде прямо з автобуса, щоб зіграти найважливішу гру сезону? Хоча не всі ми народжуємося спортсменами, ці ситуації, безумовно, можуть нас багато чому навчити.

ЩО ТАКЕ РОЗМИНКА?

Хоча важко порівнювати гру на гітарі з висококласними спортивними дисциплінами, справа в тому, що ми також використовуємо м’язи, хоча й у меншій мірі, і тому у нас є певні правила.

Правильно проведена розминка не тільки покращує вашу фізичну форму, але й запобігає травмам, які в крайньому випадку можуть повністю позбавити вас гри на інструменті. Крім того, він готує ваші пальці до набагато складніших завдань, просто роблячи їх простішими.

Розігріватися можна як з гітарою, так і без неї – за допомогою спеціальних приладів, напр. напр VariGrip марка Планетні хвилі (39 злотих). Але сьогодні ми зосередимося на класичних методах. Нижче я наведу три приклади вправ, які можуть стати хорошою основою для будь-якої музичної діяльності, будь то подальша робота з вищим ступенем складності, репетиція групи чи концерт. Приділяйте 5 хвилин щодня, і я гарантую, що ви дуже швидко почуєте перші результати. Не забувайте тренуватися з метроном і переконайтеся, що звуки повністю резонують. Ви також можете потренуватися з нашими мінусовками, намагаючись максимально наблизитися до записаної версії. І ще одне – чим повільніше, тим краще. Серйозно.

1. Хроматична вправа Основа відпрацювання техніки на багатьох інструментах зводиться до роботи над різними хроматичними похідними. Одним з найпопулярніших вправ, яке чудово розвиває координацію обох рук, є так звана «хроматика».

TIP Хроматична гама містить усі дванадцять нот рівнотемпературної системи. Наступні кроки лежать на півтону, що спрощується гітарою – на наступних ладах. Хоча наступну вправу часто називають «хроматикою», цей термін не зовсім коректний. Перестрибуючи на наступних струнах, наша вправа стає більш «гітарною», але цей стрибок призводить до пропуску деяких звуків.

2. Масштабні вправи

Це ще одна особливість, властива адептам багатьох інструментів. Тренуємося на вагах. Звичайно, їх використання йде набагато далі, ніж розвиток самої техніки, але вони є прекрасною основою для побудови незліченних вправ, які впливають на загальну музикальність. Нижче наведено ідею попрактикуватися в іонійній гамі G (натуральний мажор). Спочатку граємо її, використовуючи послідовні ноти гами, потім вибираємо кожну секунду, тобто кожну третю.

3. Акорди Цікавою ідеєю для розширення наведених вище вправ є гра акордів у передбачуваній гамі. Навіть якщо зараз це звучить як чорна магія, будьте спокійні – скоро ми розберемося з гармонією. Ви побачите, що тема набагато простіша, ніж може здатися. Тим часом, як приклад – акорд за гамою з вправи 2.

TIP Варто знати, що в джазовій літературі часто можна зустріти термін «акорд / звукоряд». Це пов’язано з однаковою обробкою гам і акордів, заснованих на однакових звуках. На практиці це означає, що наш соль-іонічний звукоряд (натуральний мажор) ідентичний соль-мажорному акорду. Отже, наведений нижче приклад базується саме на акорді G-dur.

Зрештою, пам’ятайте, що ви не є рабом наведених вище прикладів. Вони є чудовим вихідним матеріалом, але тільки від вас залежить, яким шляхом підете далі. Чи знаєте ви гарні приклади соль мажор? Спробуйте іншу тональність, наприклад, ля мажор – просто пересуньте все на два лади вище. А може, ви спробуєте перевести наведені закономірності зовсім в іншому масштабі?

У будь-якому випадку, ми будемо раді, якщо ви поділитеся своїми ідеями в коментарях. Те ж саме стосується питань і пропозицій. Ми відкриті і постараємося відповісти на кожне звернення. Удачі!